புகழ்வணக்கம்

Ponvannan போய் வாருங்கள் பாரதிராஜா சார்: 'இயக்குனர் இமயத்திற்கு' பொன்வண்ணனின் இதயப்பூர்வமான அஞ்சலி ​பாரதிராஜாவால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட பல கலைஞர்களில் ஒருவரான நடிகரும் இயக்குனருமான பொன்வண்ணன், மறைந்த திரைப்பட படைப்பாளி பாரதிராஜாவுடனான தனது ஆழமான பிணைப்பு மற்றும் பகிரப்பட்ட நினைவுகளை அசைபோட்டு, அவருக்கு தனது இதயப்பூர்வமான அஞ்சலியைச் செலுத்துகிறார். ​ ​அவரது (பாரதிராஜாவின்) உடல்நிலை நலிவடைந்து வருவதை ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக நான் மிக அருகில் இருந்து கவனித்து வந்தேன். அவர் முழு ஆற்றலுடனும் அதிகாரத்துடனும் இருந்த காலங்களை என்னால் நினைத்துப் பார்க்காமல் இருக்க முடியவில்லை. அதே நேரத்தில், அவர் வலியால் துடிப்பதை பார்ப்பது மிகவும் மனவேதனையாக இருந்தது. கம்பீரமான குரலில் பேசிப் பழகிய ஒரு மனிதன், வலியோடு பேசுவதைப் பார்ப்பது... ​எனவே, அவர் மறைந்த செய்தி என்னை வந்தடைந்தபோது, எனக்குள் சோகம் ஆட்கொள்ளவில்லை; மாறாக, அவர் ஒருவழியாக வலியிலிருந்து விடுபட்டுவிட்டார் என்ற நிம்மதியே ஏற்பட்டது. ஏதோ எனக்கே ஒரு நிம்மதி கிடைத்தது போலவும், நானே வலியிலிருந்து விடுபட்டது போலவும் உணர்ந்தேன். அவர் இனி இல்லை என்பது என் மனதில் உறைத்த கணத்திலிருந்தே, அவருடன் நான் பகிர்ந்து கொண்ட பல நினைவுகள், குறிப்பாக நான் தனிமையில் இருக்கும்போது, ஒரு திரைப்படம் போல என் மனதில் ஓடிக் கொண்டிருக்கின்றன. ஆழமாகப் புதைந்து கிடந்த, மற்றபடி நான் எப்போதும் நினைவுகூர வாய்ப்பில்லாத நினைவுகள் எல்லாம் இப்போது மேலெழுந்து வருகின்றன. ​நான் ஒரு நடிகராகவோ அல்லது இயக்குனராகவோ மாறுவதற்காக சினிமா துறைக்குள் வரவில்லை. நான் ஒரு ஓவியனாக இருந்தேன், பேனர் ஆர்டிஸ்ட் (விளம்பரப் பலகை ஓவியர்) ஆக வேண்டும் என்றுதான் விரும்பினேன். அந்தத் துறையில் என்னால் தொடர்ந்து நிலைத்து நிற்க முடியாதபோது, என்னிடமிருந்த மற்றொரு திறனான எழுத்தைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினேன். ஒரு எழுத்தாளராக மாறுவதற்கான எனது பயணம்தான் இறுதியில் என்னை பாரதிராஜா சாரிடம் கொண்டு சேர்த்தது. படப்பிடிப்புத் தளங்களில் வேலை செய்து கொண்டிருந்தபோது, அவரது படங்களில் பணியாற்றி வந்த தேவதாஸ் என்ற கலை இயக்குனருடன் எனக்கு நட்பு ஏற்பட்டது. நன்றாக ஓவியம் வரையும், நேர்மையாக உழைக்கும் இந்தச் சிறுவனைப் பற்றி பாரதிராஜா சாரிடம் சொன்னது தேவதாஸ் தான். அப்படித்தான் நான் அவரைச் சந்தித்தேன். பின்னர் நான் செய்த வேலைகளைப் பார்த்த அவர், எங்களது முதல் சந்திப்பிலேயே, தன்னிடம் உதவி இயக்குனராகப் பணிபுரியுமாறு கேட்டுக் கொண்டார். பாரதிராஜா சாருடனான எனது பந்தம் அப்போதுதான் தொடங்கியது. மேலும், பல வருடங்களாக அவருடன் ஒரு தனிப்பட்ட ஆழமான பந்தத்தைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் வாய்ப்பை வாழ்க்கை எனக்குப் பரிசாக அளித்தது. ​என்னைத் தனது உதவியாளராகச் சேர்த்துக் கொண்ட பிறகு, அவரது சில படங்களுக்கு வசனம் எழுதுவதற்கும் எனக்கு வாய்ப்பளித்தார். சொல்லப்போனால், நான் ஒரு இயக்குனராகத் தோல்வியடைந்த பிறகு, புது நெல்லு புது நாத்து படத்தின் மூலம் ஒரு நடிகராக எனக்கு அவர் ஒரு மறுவாழ்வு தந்தார். எனக்குப் பொருளாதார ரீதியாக வாழ்வாதாரத்திற்கு ஏதாவது தேவை என்று கூறி, நான்தான் அவரிடம் அந்த வாய்ப்பைக் கேட்டேன். இன்றுவரை, நடிப்புதான் என் வாழ்க்கையைத் தாங்கிப் பிடிக்கிறது. நான் ஒரு திறமையான நடிகர் என்பதால் அவர் எனக்கு அந்த வாய்ப்பைக் கொடுத்தார் என்று நான் சொல்ல மாட்டேன்; என் மீது அவருக்கு மிகுந்த அன்பு இருந்தது, தான் ஒரு வெற்றிகரமான திரைப்பட இயக்குனராக வருவார் என்று நினைத்த ஒருவர் தோற்றுவிட்டாரே என்ற ஏமாற்றம் அவருக்கு இருந்தது. இன்று என்னால் ஒரு நடிகராக வாழ்க்கையை நடத்த முடிகிறது என்றால், அதற்கு அந்த இயக்குனர் என் சூழ்நிலையைப் புரிந்து கொண்டு உதவியதுதான் காரணம். நான் உயிரோடு இருக்கும் வரை அதற்கு நன்றியுடன் இருப்பேன். ​புது நெல்லு புது நாத்து படத்தில் நடித்தது ஒரு சுவாரசியமான அனுபவம். வசனகர்த்தாவாகவும், உதவி இயக்குனராகவும் இருந்ததால், திரைக்கதையின் ஒவ்வொரு காட்சியும், ஒவ்வொரு காட்சியிலும் தேவைப்படும் நடிப்பு என்ன என்பதும் எனக்குத் தெரிந்திருந்தது. தனது முதலாளிக்கு மிகவும் நேர்மையாகவும் விசுவாசமாகவும் இருக்கும் ஒரு வீட்டு வேலைக்காரன் கதாபாத்திரத்தில் நான் நடித்தேன். கதையின்படி, முதலாளி இந்த மனிதனின் மனைவியிடம் தவறாக நடக்க முயல்வார், அதன் பிறகு அந்த வேலைக்காரன் தன் முதலாளியைக் கொல்ல அரிவாளை எடுப்பான். அவனுக்குள் கோபம் கொப்பளித்துக் கொண்டிருக்கும், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவனது விசுவாசம் அவனைத் தடுக்கும். அந்த மனநிலையில், அவன் அரிவாளைக் கீழே போட்டுவிட்டு ஒரு வசனம் பேசுவான். அந்த கதாபாத்திரத்திற்காக அவர் படமாக்கிய முதல் காட்சி இதுதான். என்னை ஆச்சரியப்படுத்திய விஷயம் என்னவென்றால், என்னிடமிருந்து அவர் என்ன மாதிரியான நடிப்பை எதிர்பார்க்கிறார் என்பதை அவர் எனக்கு விளக்கவில்லை — வழக்கமாகப் புதிய முகங்கள் நடிக்கும்போது அவர் அதைச் செய்வார். ​உண்மையில், எனது நடிப்பு அவருக்கு மிகவும் பிடித்துப் போனதால், இன்னும் சில குளோஸ்-அப் காட்சிகளை எடுக்க விரும்பினார். அந்தத் காட்சி ஒரு நடிகனாக எனக்குப் பலத்த அங்கீகாரத்தைத் தந்தது, மேலும் எனது நடிப்பிற்காக அவர் என்னைப் பாராட்டிய ஒரே தருணமும் அதுதான். ஒரு நடிகனாக அவர் என்னைத் திருத்தினார் என்றோ அல்லது செதுக்கினார் என்றோ நான் சொல்ல மாட்டேன்; எனது நடிப்பை அப்படியே ஏற்றுக் கொள்வார் அல்லது அங்கொன்றும் இங்கொன்றுமாகச் சில மாற்றங்களைச் சொல்வார். நான் ஏற்கனவே ஒரு இணை இயக்குனராக இருந்ததால், அவர் என் மீது நம்பிக்கை வைத்திருந்தார் போலும். ​அதற்கடுத்து கருத்தம்மா வந்தது. கோபம் வந்தால் பொருட்களை உடைத்து, மனிதர்களைத் தள்ளிவிடும் ஒரு முரட்டுத்தனமான கதாபாத்திரத்தில் நான் நடித்தேன். ஒரு காட்சியில், இந்த கதாபாத்திரம் சிறையிலிருந்து வெளியே வந்து தன் தந்தையை (ஜனகராஜ்) ஒரு நாற்காலியால் தாக்குவது போல இருக்கும். படப்பிடிப்பிற்காக நகரத்திலிருந்து ஒரு பழைய நாற்காலியைக் கொண்டு வந்திருந்தோம், நான் அதை ஜனகராஜ் மீது வீசியபோது, அது சுக்குநூறாக உடைந்தது. அது இயக்குனர் உட்பட அனைவரையும் பயமுறுத்தியது, மேலும் நான் ஒரு நடிகராக மிகவும் தீவிரமானவன், அந்த கதாபாத்திரத்திற்காக நாற்காலிகளைக் கூட உடைப்பேன் என்ற ஒரு பிம்பத்தை படக்குழுவினர் மத்தியில் உருவாக்கியது. ​அதற்குப் பிறகு சரண்யாவுடன் (இப்போது எனது மனைவி) நடித்த ஒரு காட்சியில், என் கதாபாத்திரம் அவர் மீது ஒரு கல்லை வீச வேண்டும், அவர் அதிலிருந்து தப்பிக்க வேண்டும். அது ஒரே ஷாட்டில் (single shot) எடுக்கப்பட வேண்டியிருந்ததால், நாங்கள் அதைச் சரியாகத் திட்டமிட வேண்டியிருந்தது. எனக்கு அப்படி ஒரு முரட்டுத்தனமான பெயர் இருந்ததால், நான் நிஜமாகவே அவரைக் கொன்றுவிடுவேனோ என்று அனைவரும் பயந்தனர்! எனவே நாங்கள் அந்த ஷாட்டை முடித்ததும், அனைவரும் கைதட்டினர். அது எனது நடிப்பிற்காகவா அல்லது அந்தப் பெண் உயிர் தப்பியதற்காகவா என்பது எனக்கு இன்னும் தெரியவில்லை (சிரிக்கிறார்). ​ ​பாரதிராஜா ஒரு காட்டுச் செடியைப் போன்றவர், தனக்கான ஊட்டச்சத்தைப் பெற்று, கிளைகளைப் பரப்புவதற்குக் தனக்குத்தானே வேர்களை உருவாக்கிக் கொண்டவர். அந்தச் செடி தன்னைத்தானே செதுக்கிக் கொண்டது, வேறு யாரையும் அதைச் செதுக்க அது அனுமதிக்கவில்லை. அவர் மிகவும் பிடிவாதக்காரர், இந்த குணத்தால் அவர் பலவற்றை அடைந்திருந்தாலும், பலவற்றை இழக்கவும் செய்தார். ​இருப்பினும், அவர் தனது வெற்றிகளையும் தோல்விகளையும் கணக்கிட்டுக் கொண்டே இருந்தார், மேலும் தான் இழந்ததை விடப் பெற்றதே அதிகம் என்ற கருத்தைக் கொண்டிருந்தார். படப்பிடிப்புத் தளத்தைத் (location) தேர்ந்தெடுப்பதில் கூட அவர் பிடிவாதமாக இருந்தார். எளிதில் செல்லக்கூடிய ஒரு அழகான இடத்தை நாங்கள் பார்த்திருப்போம், ஆனால் அவரோ கரடுமுரடான அல்லது இயற்கையான வேறு ஒரு இடத்தை தேர்ந்தெடுப்பார். அந்த இடத்தை அடைவதற்கு அதிக செலவானாலும், அவர் அதையே தேர்ந்தெடுப்பார். ​எடிட்டிங் அறையில் ஒரு அழகான காட்சி படத்திற்குச் சரியாக வராது என்று அவர் உணர்ந்தால், அதை இரக்கமின்றி வெட்டி எறிந்துவிடுவார். நாங்கள் அவருடன் வாதிடுவோம், ஆனால் அதை முதலில் படமாக்கியதே நான்தான் என்று கூறி அவர் தன்னை நியாயப்படுத்துவார். அவர் தனது உள்ளுணர்வை மட்டுமே பின்பற்றுபவர். இதை நான் ஆரம்பத்திலேயே புரிந்து கொண்டதால், அவருடன் பயணிப்பது மிகவும் எளிதானது. அது, அவருக்கு என் மீது இன்னும் அதிகப் பிரியத்தை ஏற்படுத்தியது — எனது சொந்தக் கருத்துக்களைக் திணிப்பதை விட, அவரது மனதில் என்ன இருக்கிறதோ அதை அப்படியே கொடுப்பவனாக நான் மாறினேன். ​நாடோடித் தென்றல் எடுக்கும்போது அவருடன் எனக்கு மறக்க முடியாத உரையாடல்களில் ஒன்று நிகழ்ந்தது. ஆரம்பத்தில் அதை ஒரு வரலாற்றுப் படமாக (period film) எடுக்க முடிவு செய்திருந்தோம். புகழ்பெற்ற மலையாள கலை இயக்குனர் ஜே.கிருஷ்ணமூர்த்தியைக் கூட இயக்குனருக்கு நான் தான் அறிமுகப்படுத்தினேன். இந்தப் படம் மிகவும் கலைநயமிக்கதாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன், மேலும் அது அவரது திரையுலகப் பயணத்தில் ஒரு தனித்துவமான படமாக மாறுவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்டிருந்தது. லகான் (Lagaan) படம் மதராசபட்டினம் (Madrasapattinam) படத்தை பாரதிராஜா பாணியில் சந்தித்தால் எப்படி இருக்குமோ அப்படி கற்பனை செய்து பாருங்கள். நான் ஏற்கனவே எழுத்தாளராக இருந்ததால், அந்த காலத்தின் சூழல், ஆடைகள் மற்றும் அரங்குகளைப் புரிந்துகொள்ள பல நாவல்களை ஆராய்ந்தேன். நான் கடுமையாக உழைத்தேன், நாங்களும் முழு வீச்சில் முன்னேறிக்கொண்டிருந்தோம். திடீரென்று பாரதிராஜா சார், 'அனைத்துப் பிரம்மாண்டங்களையும் கைவிட்டுவிட்டு, இதை ஒரு காதல் கதையாக மட்டுமே எடுப்போம்' என்றார். ​நான் ஏமாற்றமடைந்து, அவருடன் சண்டையிட்டேன். மணிரத்னம், சங்கர், ஆர்.கே.செல்வமணி, ஆபாவாணன் போன்ற இயக்குனர்கள் பிரம்மாண்டமான படங்களை எடுத்துக் கொண்டிருந்த காலம் அது. நான் அவரிடம், 'சார், சினிமா முற்றிலும் ஒரு புதிய பரிமாணத்தை நோக்கிச் சென்று கொண்டிருக்கிறது. உங்களுக்காக நான் கடுமையாக உழைத்து, தேவையான அனைத்து தொழில்நுட்பக் கலைஞர்களையும் கொண்டு வருகிறேன். இதை எவ்வளவு சிக்கனமாகச் செய்ய முடியுமோ அவ்வளவு சிக்கனமாகச் செய்வோம்' என்றேன். ஷியாம் பெனகலின் படங்களைக்கூட நான் உதாரணமாகக் காட்டினேன். ஆனால் பாடல்கள் வந்த அந்த கணமே, அதை ஒரு காதல் கதையாக மாற்றுவதில் அவர் குறியாக இருந்தார். இறுதியில் அந்தப் படம் அப்படித்தான் உருவானது. அவரது திரையுலகப் பயணத்தில் மிக முக்கியமான படங்களில் ஒன்றாக அமைந்திருக்க வேண்டிய ஒன்றை நாங்கள் தவறவிட்டுவிட்டோமே என்ற ஏமாற்றம் இன்றுவரை எனக்குள் இருக்கிறது. Ponvannan